

L'ANIMA
L'ANIMA





Tiziana Piola nasce da un mio lungo percorso nella materia e nel design, tra cultura umanistica, ricerca estetica e progettazione d’interni.
Dopo anni trascorsi tra Milano, Parigi e New York, la mia ricerca si allontana progressivamente dall’effimero per avvicinarsi a una forma più autentica e permanente.
È in questo momento che decido di utilizzare l’antica tecnica della cera persa, l’unica capace di tradurre le mie visioni e di restituire quelle vibrazioni in forme crude.
Oggi le mie creazioni sono la sintesi degli opposti: il rigore del design e l’anima selvaggia della forma cruda.
I L L U S S O D E L L A F O R M A C R U D A


LA MATERIA
LA MATERIA
Ogni creazione nasce attraverso l’antica tecnica della cera persa: la cera si arrende alle mani, accoglie l’impronta, il graffio, l’intuizione.
Si scioglie e si abbandona in un nido di gesso, lasciando un vuoto perfetto. Si sacrifica per permettere al metallo di esistere.
Il fuoco trasforma il solido in fluido: ciò che era buio e gesso rivela lo splendore del gioiello con i suoi segni e la sua verità.




LE SALE DELLA VISIONE
LE SALE DELLA VISIONE

Ho scelto di definire questo spazi sale perché ogni mia creazione è una piccola scultura che merita il suo palcoscenico. E’ un percorso nel mio universo tra forme crude, ombre, erosioni e memorie.
Le Sale della Visione raccolgono il mio universo materico e poetico: un percorso tra forme crude, ombre, erosioni e memorie.
Ogni ambiente nasce come uno spazio immersivo dove gioiello, materia e immagine dialogano tra loro, trasformando la collezione in esperienza visiva e sensoriale.
Non semplici esposizioni, ma apparizioni nella pietra, tracce di una ricerca che attraversa il fuoco, il tempo e la forma.




UN DIALOGO CON LO SPAZIO
UN DIALOGO CON LO SPAZIO

Il mio mondo è un viaggio, dall’allestimento agli elementi espositivi, ogni dettaglio è pensato per trasmettere la mia visione, il lusso silenzioso della forma cruda.

Ogni mia creazione nasce per dialogare con spazi, materie e sensibilità affini.
Ogni elemento è pensato per valorizzare l’unicità di ogni mio gioiello, prolungandone l’esperienza anche nel modo in cui viene custodito ed esposto.
Riflette appieno la mia filosofia : preservare l’identità di ogni collezione e il lusso silenzioso della forma cruda.

è il mio viaggio dove la musica diventa forma, la poesia diventa trama e la scultura diventa essenza
















